2290,краткая биография чайковского

Творчество Петра Ильича Чайковского

Пётр Ильич Чайковский работал во всех известных музыкальных жанрах своего времени, но отдавал предпочтение масштабным: операм и симфониям. Его занимали глубокий внутренний мир человека, его душа и переживание драмы. Музыка Чайковского при этом очень тонкая, лирическая и певучая. Его произведения вызывают сильный эмоциональный отклик слушателя. Даже малые музыкальные жанры при этом Чайковский сопровождал симфонической масштабностью. Одной из главных тем творчества Петра Ильича Чайковского стали сострадание и любовь к людям.

Чайковский работал и в области хоровой духовной музыки. Продолжателями его музыкальных традиций считали С. Танеева, А. Глазунова, С. Рахманинова, А. Скрябина. Музыка Чайковского стала символом русской жизни и культуры XIX в. Благодаря наследию Чайковского мы смогли заново открыть для себя образы русской и мировой литературы — Пушкина и Гоголя, Шекспира и Данте, русской лирической поэзии второй половины XIX в. Чайковский заслуженно при жизни получил мировую известность и до сих пор считается одним из лучших отечественных композиторов.

• За мелодией Чайковского я услышала: «Помилуй меня». И жизнь будто перевернулась
• Сэр Джон Тавенер — православный британский композитор

https://www.youtube.com/watch?v=hz3XaozGKDM

Поскольку вы здесь…

У нас есть небольшая просьба. Эту историю удалось рассказать благодаря поддержке читателей. Даже самое небольшое ежемесячное пожертвование помогает работать редакции и создавать важные материалы для людей.

Сейчас ваша помощь нужна как никогда.

ПОМОЧЬ

Возрастающая слава начинающего оперного композитора

К радости Чайковского, многие известные артисты с удовольствием соглашались исполнять сочиненную им музыку. В этот список входили Сергей Танеев, Макс Эрдмансдёрфер, Адель Аус дер Оэ, Эдуард Направник и другие. Чайковский начал сочинять оперы. Премьера его первой оперы «Воевода», написанная по пьесе Александра Островского, состоялась в 1869 г., затем, в 1870 г., состоялась премьера оперы «Ундина».

В перерыве между этими двумя проектами он начал сочинять оперу «Мандрагора», либретто к которой написал Сергей Рачинский. Премьера его первой оперы, дошедшей до нас в целости и сохранности, «Опричник», состоялась в 1874 г. Во второй половине 1874 г. также была написана опера «Кузнец Вакула» (соч. 14).

Образование и госслужба

Родители не рассматривали музыку как достойную профессию для Петра. Поначалу его хотели отправить в Институт Корпуса горных инженеров, как и старшего сына Николая, но потом отдали предпочтение Императорскому училищу правоведения, располагавшемуся в Санкт-Петербурге. В подготовительный класс заведения Петя поступил в 1850 году.

Петр Чайковский в молодости /

Подростком Петр подружился с одноклассником, поэтом Алексеем Апухтиным, который оказал большое влияние на его взгляды и убеждения. В период с 1855 по 1858 годы Чайковский брал уроки игры на фортепиано у знаменитого немецкого пианиста Рудольфа Кюндингера. Педагога наследнику нанял отец, но весной 1858 года уроки пришлось прекратить: из-за аферы Илья Петрович потерял практически все деньги, и платить зарубежному музыканту стало нечем.

Училище правоведения Петр закончил в 1859 году. По завершении учебы молодой человек получил работу в министерстве юстиции, там он вел дела крестьян. В свободное время продолжал ходить в оперный театр и заниматься музыкой. В 1861 году Чайковский впервые побывал за границей, посетив Гамбург, Антверпен, Брюссель, Париж, Лондон. К тому времени он владел итальянским и французским.

Музыкальное творчество

В возрасте двадцати одного года молодой человек стал брать частные уроки музыки в Русском музыкальном обществе у известных музыкантов Луиджи Пиччоли и Рудольфа Кондингера и, спустя несколько месяцев, стал студентом Санкт-Петербургской Консерватории, которая только что открылась.  Он стал одним из первых её учащихся. Учась в музыкальном заведении, Пётр занимался и частными уроками с другими студентами. Окончив консерваторию, Чайковский уехал в Москву. Там он получил звание профессора, преподавая гармонию в Московской консерватории.

Впервые перед большой аудиторией его произведения были исполнены в городе Павловске. Дирижёром на концерте был Иоганн Штраус-младший. В 1869 году зрители познакомились с его оперой «Воевода». Это произведение тоже прошло с успехом. В последующем, Чайковский использовал часть музыкальных тем в своей новой опере «Опричник». Её исполнили на сцене Мариинского театра в столице.

Премьера состоялась в 1874 году. В это же время получила успех его Вторая симфония. Но критики не приняли оперу «Кузнец Вакула». Она получила отрицательные рецензии. Тем не менее, Чайковского стали воспринимать как талантливого композитора. Знатокам музыки нравились его инструментальные пьесы и концерты для фортепиано с оркестром.

В 1876 году Чайковский уже признанный композитор. С своей «Симфонией N 3 ре мажор» он отправился гастролировать по Европейским странам. Через год появилось знаменитое «Лебединое озеро» — красивейший балет, который популярен и в наши дни. После ухода из Московской Консерватории, Пётр Ильич занялся только сочинением музыкальных произведений. Он сочинял оперы и симфонии, балеты и концерты. Он писал также песни и кантаты. Ему принадлежат 169 музыкальных произведений. Балеты «Спящая красавица» и «Щелкунчик» не сходят со сцен музыкальных театров по сей день.

После ухода из консерватории, Чайковский много путешествует. Он уже хорошо известен в мире. Его произведения исполняются в Соединённых Штатах. Его концерты исполняются в театрах европейских столиц. Берлин и Прага, Париж и Лондон – аплодируют гениальному композитору и дирижёру. Перед иностранной публикой раскрылись образы необыкновенно-красивой русской природы и богатой русской души.   После возвращения в Москву, в Большом театре увидела свет опера «Евгений Онегин». Им написаны пьесы для фортепиано «Времена года» и «Детский альбом».

Расцвет карьеры

В Московской консерватории Чайковский показал себя как прекрасный преподаватель, приложив много усилий для организации образовательного процесса. Поскольку достойных учебников для студентов на тот момент существовало мало, композитор занялся переводами зарубежной литературы и даже созданием собственных методических материалов.

Впрочем, в 1878 году Петр Ильич, уставший разрываться между преподаванием и собственным творчеством, оставил должность. Его место занял Сергей Танеев, ставший самым любимым учеником Чайковского. Сводить концы с концами Чайковскому помогала богатая покровительница Надежда фон Мекк. Будучи обеспеченной вдовой, она боготворила композитора и ежегодно предоставляла музыканту субсидии в размере 6 тыс. рублей.

Именно после переезда в Москву начался настоящий подъем творческой карьеры Петра Ильича Чайковского и произошел существенный рост его как композитора. В это время он познакомился с композиторами — участниками творческого содружества «Могучая кучка». По совету Милия Балакирева, главы содружества, Чайковский в 1869 году создал увертюру-фантазию по мотивам произведения Уильяма Шекспира «Ромео и Джульетта».

В 1870-е годы композитор написал такие произведения, как балет «Лебединое озеро», оперы «Опричник» и «Евгений Онегин», концерт для фортепиано с оркестром, симфонии № 2 и № 3, фантазия «Франческа да Римини», фортепианный цикл «Времена года» и другие. В 1880–1890-е Петр Чайковский еще чаще, чем ранее, ездил за границу, причем в подавляющем большинстве случаев — в рамках гастролей.

Во время таких поездок музыкант познакомился и подружился с музыкантами из Западной Европы: Густавом Малером, Артуром Никишем, Эдвардом Григом, Антонином Дворжаком и другими. Сам композитор во время концертов выступал как дирижер. В начале 1890-х Чайковскому даже удалось побывать в США. Там его ждал ошеломляющий успех во время концерта, где Петр Ильич дирижировал при исполнении собственных произведений.

Портрет Петра Чайковского /

Последние годы перед кончиной Чайковский провел в окрестностях городка Клина под Москвой. Там же композитор, недовольный качеством жизни местных крестьян, договорился об открытии школы и жертвовал деньги на ее содержание. В 1885 году он помогал клинчанам бороться с пожаром, при котором в городе сгорело несколько десятков домов.

В этот период жизни композитор написал балет «Щелкунчик», оперы «Пиковая дама» и «Иоланта», увертюру «Гамлет», Пятую симфонию. Тогда же было подтверждено международное признание таланта Петра Ильича: в 1892 году его избрали членом-корреспондентом Академии изящных искусств в Париже, а в 1893 году — почетным доктором университета в Кембридже.

Творчество

Любопытно, что в молодости Чайковский никак не связывал свою жизнь с музыкой. Однажды его отец поинтересовался у Кюндингера, есть ли у Петра талант. Тот ответил, что никакого музыкального таланта у Петра нет, к тому же в возрасте 21 года уже поздно начинать карьеру.

К счастью, Чайковский-старший не прислушался к словам Кюндингера, а доверился своей интуиции. Он предложил сыну совмещать работу с приобретением музыкального образования. Когда об этом услышал Петр он подумал, что отец шутит.

Петр Чайковский в молодости

К слову, спустя годы Кюндингер с сожалением скажет, что если бы он знал каких высот достигнет Чайковский, то начал бы вести дневник совместных уроков с ним. Осенью 1861 г. Петр поступил в Музыкальные классы Русского музыкального общества, которые через год были реорганизованы в Санкт-Петербургскую консерваторию.

Тогда же парень начал обучаться игре на флейте и органе. Он настолько глубоко погрузился в музыку, что решил оставить работу в Министерстве юстиции. И хотя Чайковский испытывал крайнюю материальную нужду он верил, что в будущем непременно станет знаменитым композитором.

В качестве дипломной работы Петр Ильич сочинил кантату «К радости», которая была признана многими критиками очень слабой. Однако это не смутило его. Наоборот, он с еще большим рвением принялся за работу.

В 1866 г. Чайковский обосновался в Москве, где Николай Рубинштейн предложил ему должность профессора в Московской консерватории. Здесь ему удалось проявить себя в качестве отличного преподавателя. Кроме этого, он переводил для студентов труды иностранных авторов и публиковал собственные методические пособия.

В 1868 г. мужчина впервые выступил в печати как музыкальный критик и познакомился с участниками «Могучей кучки» – творческого содружества русских композиторов. Не смотря на различие творческих взглядов, между ним и «кучкистами» сложились теплые отношения.

Через несколько лет Петр Чайковский оставил должность профессора, решив сконцентрироваться только на музыке. В это время биографии ему оказывала существенную финансовую поддержку обеспеченная вдова Надежда фон Мекк, которая обожала композитора и каждый год отправляла ему 6000 рублей.

Петр Ильич продолжал выезжать за границу, а также писать новые музыкальные произведения. Вскоре он достиг больших творческих высот, став автором таких сочинений, как «Евгений Онегин» и «Лебединое озеро». В 1880-х годах он продолжил создавать выдающиеся оперы, симфонии, романсы, кантаты и концерты, приобретая всю большую известность в мире.

Портрет Жедринского, Апухтина, Чайковского, и Карцова

В ходе зарубежных поездок Чайковский познакомился со многими знаменитыми музыкантами, включая Густава Малера, Эдварда Грига, Камиля Сена-Санса и других.

В 1891 г. мэтр посетил США, где в качестве дирижера собственных произведений с оглушительным успехом выступил в ряде крупных городов. Последние годы он провел в подмосковном городе Клин. Здесь он открыл школы, которые финансировал за собственные средства.

В этот период биографии Петр Чайковский сочинил знаменитый балет «Щелкунчик», оперу «Пиковая дама», увертюру «Гамлет», Пятую симфонию и много других работ. В 1892 г. он был избран в Академию изящных искусств в Париже, а в 1893 г. стал почетным доктором университета в Кембридже.

Наследие композитора было отмечено различными жанрами: 10 опер, 3 балета, 7 симфоний, 104 романса, множество программных симфонических произведений, концерты, хоровые сочинения, кантаты и т.д.

Краткая биография

Детство

Чайковский рос в многодетной, интеллигентной семье. Его отец, Илья Петрович Чайковский, был выдающимся инженером, а мать, Александра Андреевна Ассиер, была простой домохозяйкой и занималась своими детьми. У Петра были старший брат Николай, сестра Александра, младшие братья Ипполит, Анатолий и Модест. Семья не была богатой, но в детях с детства воспитали любовь к музыке: мать каждый вечер играла на фортепиано и пела. В 1849 году семья уезжает из Воткинска в Алапаевск, а в следующем году — в Санкт-Петербург.

Образование

В 1852 году Чайковский поступил в Санкт-Петербургское училище правоведения. Там и начались серьёзные занятия музыкой, которую в этом учебном заведении преподавали факультативно. Он занимался у таких мастеров своего дела, как Луиджи Пиччоли и Рудольф Кюндингер.

Начало творческого пути

После окончания училища Чайковский стал титулярным советником и работал в Министерстве юстиции. Однако музыкальная муза не давала-таки ему спать спокойно, и в 1861 году Пётр Ильич поступил в Музыкальные классы Русского музыкального общества, которые в следующем году были преобразованы в Петербургскую консерваторию. Курс консерватории талантливый студент закончил с большой серебряной медалью.

После этого он уехал в Москву, где ему предложили работать в консерватории. Здесь он впервые попробовал себя как литературный критик, завёл знакомство с композиторами «Могучей кучки» и создал своё первое программное произведение ― увертюру-фантазию «Ромео и Джульетта».

70-е годы ― взлёт творчества и выход в свет невероятно красивых шедевров, покоривших весь мир: музыка к драме Островского «Снегурочка», Вторая и Третья симфонии, балет «Лебединое озеро» и другие. Работал в это время музыкальным критиком в «Русских ведомостях».

В конце 70-х Чайковский уехал за границу, откуда поддерживал тёплые связи через переписку с баронессой Надеждой фон Мекк, которая была в него беззаветно влюблена.

По возвращении в Россию Чайковский вновь активно занялся музыкально-общественной деятельностью. Он был директором Московского отделения РМО, выступал в качестве дирижёра не только в России, но и за рубежом.

В 1891 году Чайковский сенсационно выступил с концертами в Нью-Йорке, Балтиморе, Филадельфии.

Личная жизнь

В Москве, в конце 60-х, Пётр Ильич знакомится с интересной французской певицей Дезире Арто, которой посвятил многие свои музыкальные произведения. Они даже планировали пожениться, но Дезире неожиданно вышла замуж за другого.

В своё время ходило очень много слухов по поводу нетрадиционной ориентации великого композитора. Женой его была Антонина Милюкова, но брак был во многом только на бумаге: супруги уже через несколько недель после свадьбы разъехались и жили отдельно, хотя официально так и не развелись.

Рядом с его именем часто упоминаются Сергей Киреев, Иосиф Котек, Владимир Шиловский — его товарищи по училищу, лейб-гусар Пётр Мещёрский, поэт Алексей Апухтин, виолончелист Анатолий Брандуков, племянник Чайковского Владимир Давыдов, итальянский уличный певец Витторио Силоти.

По одной из версий у Чайковского был пылкий роман с молодым человеком, который был племянником графа Стенбок-Фермора, политического деятеля и очень близкого друга Александра III. Сторонники этой версии даже утверждают, что Чайковского вынудили покончить жизнь самоубийством именно из-за этой связи, а медицинское заключение после его смерти было сфальсифицировано.

Интересные факты

1. Петра Ильича связывали теплые приятельские отношения с Антоном Чеховым. Сам композитор приезжал в Таганрог, где родился автор «Вишневого сада», в особняк (сейчас — Дом Чайковского), где жил его брат Ипполит, но знакомство писателя и музыканта произошло в Санкт-Петербурге. Антон Павлович посвятил творцу сборник «Хмурые люди», а также собирался вместе с Чайковским написать оперу «Бэла» по мотивам книги Михаила Лермонтова «Герой нашего времени», но планы не удалось осуществить.
2. В фильме «Талантливый мистер Рипли» Энтони Мингеллы герой Том Рипли попадает в оперу на постановку «Евгения Онегина» Чайковского. В картине изображается сцена из второго акта (убийство Владимира Ленского), и артисты исполняют арии на русском языке.
3. Летом 1892 года, находясь во Франции во время концертной поездки, композитор впервые услышал звучание удивительного инструмента — челесты, клавишного металлофона. Петр Ильич был так очарован им, что тут же захотел его купить. Чарующую мелодию челесты публика вскоре услышала в балете «Щелкунчик», а именно в номере «Танец феи Драже».

Творческая деятельность

Творческая жизнь Чайковского подарила ценителям классической музыки множество замечательных произведений. Каждая из композиций всемирно известного композитора является эмоциональной и как бы “живой”.Закончив обучение, П. И. Чайковский получает приглашение в Московскую консерваторию на преподавательскую должность. Во время работы здесь композитором было написано несколько произведений, которые получили признание у ценителей музыки. Одними из ранних композиций являются оперы:

• Воевода
• Ундина
• Гроза
• Опричник

Прислушавшись к дружескому совету Милия Балакирева, Чайковский сочинил увертюру-фантазию “Ромео и Джульетта”.

Популярные темы сообщений

• Правила дорожного движения Правила дорожного движения существовали ещё во времена правления Цезаря. Учитывая огромное количество гужевого транспорта в Риме, было введено на некоторых улицах одностороннее движение. Люди, которые приезжали в город на своих повозках,
• День народного единства День народного единства России является государственным праздником. Он отмечается обычно 4 ноября. В этот день никто не работает. Впервые о нем стало известно в 2004 году. Именно данный праздник помогает всем народам объединиться в одну
• Влияние вредных привычек на развитие человека Не исключено, что у каждого человека есть вредные привычки, которые плохо влияют на внутреннее и душевное состояние человека. Многие из вредных привычек вошли в привычный образ жизни и несут с собой массу плачевных и неприятных последствий.

Чайковский и «Балакиревский кружок»

«Балакиревский кружок», также известный как «Могучая кучка», «Новая Русская музыкальная школа» или «Русская пятерка» — группа композиторов, познакомившихся в Санкт-Петербурге в 1856 – 1870 гг.. Члены «Могучей кучки» ( Милий Балакирев, Александр Бородин, Цезарь Кюи, Модест Мусоргский и Николай Римский-Корсаков) собрались для того, чтобы создать русский вид музыки взамен старой европейской музыки.

В 1869 г. Чайковский начал работать вместе с Балакиревым; это положило начало признания первых гениальных произведений Чайковского, таких как, например, увертюра-фантазия «Ромео и Джульета». Финал его «Второй симфонии» до минор, соч. 17, также называемой «Малороссийская», также был искренне принят пятеркой, когда он был впервые исполнен в 1872 г. Не смотря на то, что у Чайковского с «Могучей кучкой» были дружественные отношения, он решил стать независимым от них в музыкальном плане и начал работать в одиночку.

Получение образования

Начальное обучение Чайковский проходил в домашних условиях. После этого он 2 года прозанимался в пансионе и поступил в Петербургское училище правоведения. В 1859 году Петр оканчивает обучение и отправляется на службу в Департамент юстиции.Углубленное изучение музыки будущий композитор начал с 1852 года, посещая факультативные занятия. С 16 лет Чайковский брал частные уроки у Луиджи Пиччоли и Рудольфа Кюндингера. В свободное от работы время П. И. Чайковский любил посещать постановки оперного театра. Больше всего его впечатлили оперы Глинки и Моцарта.В 1861 году будущий композитор впервые выезжает за пределы родной страны и, работая переводчиком, посещает Брюссель, Лондон, Гамбург, Париж и Берлин. Именно это путешествие в качестве личного секретаря переводчика укрепили интерес Чайковского к европейской культуре. Свободное же владение несколькими иностранными языками сделало зарубежные поездки одним из основных способов отдохнуть и поработать в максимально комфортных условиях. Именно заграничные гастроли в будущем окажут существенное влияние на творчество композитора.   
Рис. 2. П. Чайковский в мундире воспитанника Училища правоведения c «правоведской» треуголкой. 1859 годВ 1861 году Петр Ильич продолжает получать музыкальное образование. В следующем году умирает Александра Андреевна, и это сильно влияет на мировоззрение и дальнейшую жизнь Чайковского. Он начинает все больше углубляться в творческую деятельность, в итоге становится одним из первых студентов Петербургской консерватории по композиционному курсу. Его наставниками стали следующие известные музыканты:

• Н. Заремба;
• А. Рубинштейн;
• Г. Штиль;
• Ч. Чиарди.

Следуя наставлениям своего педагога — Антона Григорьевича Рубинштейна, Чайковский покидает государственную службу и всецело посвящает себя музыке. К 1865 году композитор оканчивает консерваторию с заслуженной серебряной медалью, которая на те времена являлась лучшей наградой. Его выпускной композицией стала кантата на оду Шиллера “К радости”. Однако большинство музыкантов не оценили ее по достоинству и посчитали достаточно слабой для Чайковского. Даже Рубинштейн не впечатлился прослушиванием. Но Г. А. Ларош — известный русский музыкальный критик, пришел в восторг от представленного произведения, увидев в нем отличные перспективы для дальнейшей карьеры музыканта.
Рис. 3. Семья Чайковских в 1848 году. (крайний слева — Петр Ильич)

Добро пожаловать!

На одном из первых мест среди композиторов, чьи произведения, по свидетельству неумолимой статистики, звучат наиболее часто во всем мире, стоит имя Петра Ильича Чайковского.

Монументальная фигура этого композитора-симфониста, патриота и гражданина, поднявшего русское музыкальное искусство на недосягаемую высоту, возвышается среди великих художников XIX века. Но вместе с тем благодаря высокому строю своего гуманизма и художественных идеалов, удивительной доходчивости, доступности воплощения человеческих чувств и мыслей, подлинной народности и демократизму музыка Чайковского стала неотъемлемой частью нашей жизни.

В своем творчестве Чайковский создал музыкальный язык, органически связанный с народной стихией, с музыкальной жизнью и бытом современной эпохи. Однако национальная ограниченность была чужда Чайковскому. Он считал, что ценность любой национальной культуры возрастает по мере ее доступности всем народам. И действительно, его музыка стала подлинно интернациональной, завоевав мировое признание.

Что касается вообще русского элемента в моей музыке, то есть родственных с народной песнью приемов в мелодии и гармонии, то это происходит вследствие того, что я вырос в глуши, с детства самого раннего проникся неизъяснимой красотой характеристических черт русской народной музыки, что я до страсти люблю русский элемент во всех его проявлениях, что, одним словом, я русский в полнейшем смысле этого слова.П. И. Чайковский

Избранное:

Оперы
Воевода
Ундина
Опричник
Евгений Онегин
Орлеанская дева
Мазепа
Черевички
Чародейка
Пиковая дама
Иоланта

Балеты
Лебединое озеро
Спящая красавица
Щелкунчик

Симфоническое творчество
«Гроза», увертюра к драме
Первая симфония «Зимние грезы»
Четвертая симфония
Пятая симфония
Шестая симфония «Патетическая»
«Манфред», симфония
«Фатум», фантазия
«Ромео и Джульетта», увертюра-фантазия
«Франческа да Римини», симфоническая фантазия по Данте
«1812 год», торжественная увертюра
Славянский марш

Концерты и концертные пьесы
Первый концерт для фортепиано с оркестром
Вариации на тему рококо
Концерт для скрипки с оркестром

Музыка к спектаклям драматического театра
«Снегурочка», музыка к сказке А. Н. Островского

Хоровое творчество
Духовная музыка
Литургия Святого Иоанна Златоустого
Девять духовно-музыкальных сочинений

Камерно-инструментальная музыка
Первый квартет, Op. 11
Трио «Памяти великого художника»
Секстет «Воспоминание о Флоренции»

Фортепианная музыка
Времена года
Детский альбом
12 пьес средней трудности, Op. 40
18 фортепианных пьес, Op. 72

Романсы и песни
Романсы
Мой гений, мой ангел, мой друг…
16 песен для детей, Op. 54
6 романсов, Op. 73

Переписка с Н. Ф. фон Мекк

1876 год | 1877 год | 1878 год (I часть) | 1878 год (II часть) | 1879 год (I часть) | 1879 год (II часть) | 1880 год (I часть) | 1880 год (II часть) | 1881 год (I часть) | 1881 год (II часть) | 1882 год | 1883 год | 1884 год | 1885 год | 1886 год | 1887 год | 1888 год | 1889 год | 1890 год

Воспоминания о Чайковском: I | II

Чайковский М. «Жизнь Петра Ильича Чайковского». Том I: I — III | IV

Заметки С. И. Танеева на полях клавира «Пиковой дамы»

ОЧЕНЬ КРАТКАЯ БИОГРАФИЯ ПЕТРА ИЛЬИЧА ЧАЙКОВСКОГО СРОЧНО МНОГО БАЛЛОВ!

Биография ЧайковскогоПетр Ильич Чайковский (1840-1893) – знаменитый русский композитор, дирижер. Один из величайших композиторов мира, автор более 80 музыкальных произведений.Ранние годы Родился Петр Ильич Чайковский 25 апреля (7 мая) 1840 года в городе Воткинск в многодетной семье инженера. В доме Чайковского часто звучала музыка. Его родители увлекались игрой на фортепиано, органе.

В биографии Чайковского важно отметить, что уже в возрасте пяти лет он уже умел играть на фортепиано, еще через три года превосходно играл по нотам. В 1849 году семья Чайковских переехала в Алапаевск, а затем в Санкт-Петербург

Обучение

Первоначальное образование Чайковским было получено дома. Затем Петр два года занимался в пансионе, после чего – в училище правоведения Петербурга. Творчество Чайковского в этот период проявлялось в факультативных занятиях музыкой. Смерть матери в 1862 году сильно повлияла на ранимого ребенка. После окончания училища в 1859 году Петр стал служить в Департаменте юстиции.

В свободное время часто посещал оперный театр, особенно сильное впечатление на него оказали постановки опер Моцарта и Глинки.

Проявив склонность к сочинению музыки, Чайковский становится студентом консерватории Петербурга. Дальнейшие занятия в жизни Петра Ильича у великолепных преподавателей Н. Зарембы, А. Рубинштейна во многом помогли формированию музыкальной личности. После окончания консерватории композитор Чайковский был приглашен Николаем Рубинштейном (братом преподавателя) в Московскую консерваторию на должность профессора.

Творческая и личная жизнь

Многие концерты Чайковского были написаны во время работы в консерватории. Опера «Ундина»(1869) не была поставлена, автор уничтожил ее. Лишь небольшая часть ее позже была представлена как балет Чайковского «Лебединое озеро».

Стоит кратко отметить, что в 1877 году, чтобы избавиться от сплетен о своей нетрадиционной ориентации, Чайковский решил жениться на студентке консерватории Антонине Милюковой. Не испытывая к жене чувств, спустя несколько недель, он навсегда уехал от нее. С тех пор супруги жили раздельно, они так и не смогли развестись в силу различных обстоятельств.

В 1878 году он покидает консерваторию и уезжает заграницу. В то же время Чайковский близко общается с Надеждой фон Мекк – богатой поклонницей его музыки. Она ведет с ним переписку, поддерживает его материально и морально.

За двухлетнее время проживания в Италии, Швейцарии появляются новые великолепные произведения Чайковского – опера «Евгений Онегин», Четвертая симфония.

В мае 1878 года Чайковский делает вклад в детскую музыкальную литературу – пишет сборник пьес для детей под названием «Детский альбом».

После материальной помощи Надежды фон Мекк, композитор много путешествует. С 1881 по 1888 года им было написано множество произведений. В частности, вальсы, симфонии, увертюры, сюиты.

Наконец в биографии Петра Чайковского установился спокойный творческий период, тогда же автор сам смог дирижировать на концертах.

Смерть и наследие

Умер Чайковский в Петербурге 25 октября (6 ноября) 1893 от холеры. Его похоронили в Александро-Невской лавре в Санкт-Петербурге.

Именем великого композитора названы улицы, консерватории в Москве и Киеве, а также прочие музыкальные учреждения (институты, колледжи, училища школы) во многих городах бывшего СССР. В его честь установлены памятники, его именем назван театр и концертный зал, симфонический оркестр и международный музыкальный конкурс.

Популярные темы сообщений

• Драконовое дерево Драконовое дерево является символом острова Тенерифе. В русском словаре используются следующие названия: Драконник, драцена, драконово дерево или драцена драконовая.
• Роспись по дереву Роспись по дереву появилась много тысяч лет назад. Ее история начинается еще в каменном веке. Это одно из первых появившихся искусств на нашей планете. Подделки из древесины очень ценились и свидетельствовали о высшем положении в обществе.
• Мамонт Мамонты — вымершие слоновые млекопитающие. Весили они в среднем одиннадцать тонн, а в высоту достигали пяти метров. Несомненно, они очень были похожи на современных слонов, но все же имели различия.

Произведения Чайковского для детей

Петр Ильич Чайковский очень любил детей. Сначала он растил своих братьев, рано потерявших мать, а затем проводил много времени с племянниками. Его натура сама была по-детски трепетной и чуткой. Поэтому сочинения для детей давались легко.

Детские пьесы

Фортепианные пьесы – первое, что начал писать Чайковский для детей. «Разве можно назвать музыкой бесконечные этюды и бездарные пьесы всяких составителей «Школ игры на фортепиано»? Ими только можно отбить у детей охоту заниматься» – возмущался он.

И не просто возмущался, а и предложил альтернативу – маленькие пьески для детей. Сборник он назвал «Детский альбом». Его можно было бы назвать «24 часа из жизни маленького человечка». В 24 мини-пьесах есть история о болезни и смерти куклы, страшная сказка про Бабу Ягу, картины русской природы, утренняя молитва, марш деревянных солдатиков, рассказы про разные страны и много другого интересного.

«Марш деревянных солдатиков»

«Новая кукла»

«Игра в лошадки»

https://youtube.com/watch?v=1Zfzh9j1xj8

«Французская песенка»

https://youtube.com/watch?v=5YJ-_5ue3jY

Одним из самых популярных сочинений Чайковского является сборник «Времена года». Он писал эти пьесы для всех – для взрослых, юношей, учащихся, подростков, детей. Для каждого месяца есть свое описание и мелодия. Ноябрь звучит первым снегом и предвкушением зимы, ездой на тройке, октябрь – багровеющим листьями. Июль не зря назван «Песнью косаря».

Июль:

Октябрь: 

Ноябрь:

https://youtube.com/watch?v=la0_C8b-QO0

Май:

16 песен для детей

Сборник детских песенок стал вторым подарком Петра Ильича для детей. В отличие от «Детского альбома» он предназначался целиком для слушания, а не исполнения. Получив в подарок книгу стихов А. Н. Плещеева «Подснежник», он был в восторге от описанных в ней сюжетов из жизни детей.

Находясь со своими племянниками в Каменке, осенью 1883 года композитор пишет песни одну за другой.

Самая известная из них – «Весна» (Травка зеленеет, солнышко блестит…). Слова в ней А. Плещеева, С.Я. Лемешева, А. Макарова.

В сборнике есть песня «Мой садик» — очаровательная пейзажная зарисовка. Картина цветущего сада передает восторг маленького ребенка красотой божественного творения.

В корне отличается от предыдущих произведений песенка-сценка «Кукушка». В ней отображен смешной диалог скворца и кукушки.

Сказки для детей

Чайковский часто обращается к жанру сказки. Причем они не всегда милые и добрые.

«Нянина сказка» и «Баба-яга» из «Детского альбома» звучат фантастически устрашающе. Няня запугивает ребенка, чтобы тот угомонился. Вторая пьеса такая же колкая, с внезапными акцентами, но при этом захватывающая.

Музыка Чайковского вдохновляла и продолжает вдохновлять на написание детских сказок.

«Детский альбом» был взят за основу одноименного мультфильма-сказки Инессы Ковалевской. В нем маленькая девочка играет на фортепиано для своих игрушек. Внезапно сказочные персонажи оживают, и разворачивается история Золушки…

Композитор написал музыку к сказке «Снегурочка» и всемирно известному балету «Щелкунчик»

В 1973 году по нему и мотивам сказки Гофмана был снят мультик о заколдованном принце Щелкунчике и девочке Мари, которые отважно сражались с Мышиным королем

https://youtube.com/watch?v=CT6CVT9Y8ak

Музыка из балета «Спящая красавица» была использована Уолт Диснеем для создания одноименного мультфильма по сказке Шарля Перо. Этот мультик 1959 года получил премию «Оскар» за лучшую музыку.

Детские стихи Чайковского

Мало кто знает, что до того, как писать музыкальные произведения, Петр Ильич сочинял стихи. Он записывал их в тетрадку наспех, для себя. Стихотворения чередовались с выписками из газет, отдельными словами, рисунками. Сочинения 7-летнего мальчика сложно назвать талантливыми. Они поражают другим – чрезвычайной эмоциональностью, ценностями и глубокой духовностью.

Сегодня во дворе Московской консерватории Петру Ильичу Чайковскому возведен памятник – символ творческого вдохновения. Личность и музыка композитора вдохновляет студентов на создание новых шедевров. У многих из них тяга к прекрасному появилась еще в дошкольном возрасте. Любовь к музыке начинается с детских произведений Чайковского и других великих классиков.